“一生之中，总该为了某个人，而忘了自己，不求同性，不求有结果，甚至不求你爱我。只求，在我最美丽的年华遇到你。”在太阳牵手月亮的瞬间，帝企鹅开始了它们爱的约定。12年的观察，13月的拍摄，导演将14年的岁月汇聚在一卷长达85分钟的胶片之中。不知是岁月完成了作品，还是作品感动了岁月，这部法国式浪漫的纪录片敲开了“奥斯卡最佳纪录片”的大门。于是，帝企鹅完成了爱，导演雅克·吕克完成了梦，二我则完成了它。

　　生命总是奇迹的主角。帝企鹅的相约是一场爱情之旅，更是一场奇迹之旅和生命延续之旅。为了一个约定，勇敢地奔向大陆最南端。即使艰苦依在，死神依在。镜头闪过的岁月，是导演坚定的双眼，展示着生命的顽强于抗争，生存的坚定与执着。尽管路途遥远，但导演用全景的概括和摇镜头的渲染，展示着企鹅越聚越多的场景，传递了企鹅对爱的执着。尽管冬天寒冷，尽管同期声传递着寒风呼啸的音响，但长镜头的永恒是那紧拥一团的企鹅坚定的信念。三十多米每秒的飓风在信念面前如此微不足道。世界最南的那个地方，一片雪白的大陆。暴风肆虐，步向黄昏之旅的母企鹅，在特写的定格下，被浅蓝与深蓝交织。危险，一直都在，死亡，一直都在。同样，最后在小企鹅勇敢地跃向海洋的怀抱时，长镜头交织着，慢镜头温暖着碎片式的象征蒙太奇。这是一种爱的传承，是帝企鹅从未动摇的步伐的永存。

纪录片来源于世间的真实生活。真实性是纪录片的生命，艺术性则是纪录片的灵魂。导演在影片中利用第一人称的讲述方式，以一个故事的形态重塑着影片的生命与灵魂。导演用语言传递着思想，用镜头折射着灵魂。它不遗余力地歌颂社会的真善美，歌颂爱的伟大。同时，也是对当代社会的过于物化的一种讽刺。但更多的是，导演镜头中所透露的爱与追求。而这也是雅克·吕克对蒙太奇艺术思维和长镜头艺术思维结合的一种诠释。

浪漫唯美的画面映射着南极的多姿多彩，三棱镜的战士风格像《情书》中纯爱一样脆弱而忧伤。细节流露的情感才是真正震撼人心的大钟。那些迟到，走丢的企鹅，被大自然无情地宣判了死刑。一幕简短的画面，夕阳透射着孤独的大远景。构图中被画框压迫的企鹅，孤单地伫立在冰雪之中，凄凉的啼叫，是一种无助的呐喊。但这正是征途的艰难，正是导演用一种梦幻般的忧伤呼应着逆光中的南极极光。死亡之，艰难在，坚定更在。

当太阳的光芒牵起了月亮的小手，帝企鹅完成了爱的约定。轻音乐以一种舞曲风格涌动在南极大陆上空。特写的定格带来了溢动的爱意。企鹅双头交织，双胸紧贴，迈着爱的步伐，舞动在灵魂的深处。长镜头的留恋见证了它们的永恒，它们的执着和它们浓浓的爱。这是一个古老的仪式，这是一种永恒的爱的放大，这也是导演对梦想的追求，对爱的崇敬。

莫名的忧伤来自离去的企鹅和离去的爱，而“飘”将永远不在。

不幸失群的孤客！为何流落到水国的绝塞？
　　不幸迷失的企鹅，为何泣诉那无边的酸楚？

你迈着坚定浪漫的步伐，只为一个爱的约定，在太阳牵手月亮的时刻——

追寻永恒的真爱。